lunes, 31 de octubre de 2016

SEGOVIA

     Nuestra profesora Maria Jesus Abad nos recomendo que subiesemos al blog no solo las exposiciones obligatorias, sino tambien las que nosotros visitasemos por nuestra cuenta. Por lo que aprovecho para comentar mi viaje de fin de semana a Segovia.

     El primer dia visite la Catedral, catalogada como la ultima catedral gotica construida en 1525 y el Alcazar de Segovia del siglo XII.




Fotografia realizada desde la Torre de Juan II del Alcazar.

     Me parecio muy curioso el efecto que se observa desde abajo en las fachadas del Alcazar. Es debido a la repeticion del material negro.



     El domingo fui a La Granja de San Ildefonso donde vi la coleccion de tapices de Carlos V, pinturas y esculturas (no estaba permitido hacer fotos). Tambien pasee por los famosos jardines repletos de fuentes, que solo se encienden tres veces al año.





     El ultimo dia visite el Palacio Real de Rio frio, pero solo pude entrar en el museo de caza porque el palacio lleva un año en restauracion y se encuentra cerrado al publico.



   

jueves, 27 de octubre de 2016

EXPOSICION LANZADERA. SPUTTERING. JORGE ISLA.



     Visitamos hoy la exposicion LANZADERA de Jorge Isla Sputtering que se encuentra en la cuarta planta de CentroCentro Cibeles.  Nos recibe la decoracion de Halloween.






     El fotografo aragones expone su proyecto "SPUTTERING" o pulverizacion catodica. Proceso fisico que produce el parpadeo de una luz fluorescente. El ojo humano es incapaz de percibirlo debido a su frecuencia retiniana, pero las camaras fotograficas configuradas con los parametros  adecuados si son capaces. Eso es exactamente lo que busca el fotografo, mostrar la capacidad de una camara frente a las limitaciones del ojo humano.







     Los fluorescentes se encontraban tambien expuestos. No he hecho fotografia de ellos, pero he encontado una en internet.
Fotografia de internet.




      Esta exposicion me ha parecido muy llamativa por el colorido de las fotografias. Obras que al parecer no tienen ningun significado ni simbolismo, son simplemente esteticas.

     Ya que estabamos alli, hemos aprovechado para echar un vistazo a las demas exposiciones que habia en el centro.


CONCENTRADOR DE ARQUITECTURA, CIUDAD Y PENSAMIENTO. CIUDAD VISIBLE.



LA CIUDAD EN VIÑETAS. MARIA RAMOS.




ANIMAL COLLECTIVE. NUEVAS INICIATIVAS EN EL COMIC EUROPEO.







ATLAS DE LAS RUINAS DE EUROPA.



TEXTURAS. 27/10/2016

Continuamos hoy con la textura, pero esta vez de forma practica.

     Maria Jesus ha empezado realizando una textura sobre papel de seda con la tecnica de frottage, que consiste en poner un objeto con textura debajo del papel y frotarlo con una barra conte o grafito, asi aparecera la textura en el papel.





     La segunda tecnica que hemos visto es el estarcido. Esta se realiza estampando texturas sobre el papel. En esta caso, Maria Jesus ha utilizado un pañuelo doblado y pintura azul.




     En estas imagenes vemos la siguiente tecnica. Con cinta de carrocero se protegen unas zonas y todo lo demas se mancha con grafito rayado y difuminado. Al levantar la cinta, habran quedado las marcas como vemos en la foto.






     Podemos seguir manchando, haciendo otras formas con plantillas y utilizando borrador para quitar oscuridad.






     Otra de las formas de hacer textura es arrugando un papel y pegandolo sobre el soporte. Despues lo podemos pintar, lijar para modificar la textura o arrugarlo mas para conseguir mas volumenes.







     Despues de la practica hemos hecho dos ejercicios de textura. Uno debia ser un objeto natural con su propia textura y el otro debia tener la textura cambiada. Estos son mis ejercicios realizados con la tecnica de frottage:




     Para finalizar, hemos visto parte de un documental sobre las figuras geometricas perfectas y las matematicas en la naturaleza. En la proxima clase seguiremos con este tema que pertenece al apartado de forma y explicare en la siguiente entrada el contenido del documental.

martes, 25 de octubre de 2016

¿HASTA DONDE LLEGA EL ARTE?

     Dia 25/10/2016. Hoy hemos tratado el tema de la textura, sus tipos y como analizarla. Pero antes hemos comentado algunas otras cosas.

   
     La clase ha empezado hablando sobre la ultima exposicion que visitamos, UNA RETROSPECTIVA de MARCEL BROODTHAERS. Tomandola como ejemplo, la profesora nos ha explicado que es una instalacion artistica. Una instalacion artistica es una forma de desarrolar arte contemporaneo utilizando el espacio de la exposicion para hacer una obra transitable.

     Como ejemplo en esta exposicion tenemos esta instalacion:

Fotografia de internet.


     Las imagenes que pongo a continuacion son instalaciones de la artista japonesa Chiaru Shiota. Ella trabaja a gran escala llenando espacios vacios de hilo negro que ella describe como "atmosferas poeticas, monumentales y delicadas". Su obra explora los conceptos de la memoria y el olvido, los sueños, el pasado, la niñez y la ansiedad.





Imagenes de internet.



     Por otro lado, como ya adelantamos en las primeras clases, cada alumno tendra un blog donde ira escribiendo diariamente las actividades, trabajos, clases teoricas y exposiciones que visitamos en relacion a la asignatura de ANALISIS DE LA FORMA, EL COLOR Y LA LUZ en la que tenemos como profesora a Maria Jesus Abad Tejerina. La evalucion de los blogs de los aproximadamente 70 alumnos, ademas de ella, la realizaremos nosotros mismos, es decir, tendremos que coger una lista con diferentes puntos a evaluar e ir visitando cada uno de los blogs. Esta evaluacion, ademas de la autoevaluacion de nuestro propio blog, la realizaremos dentro de unas tres semanas y a tambien al final del curso.

     Tambien hemos sabido hoy que el examen mas raro de nuestras vidas sera dentro de algunas semanas. Seguramente durara dos clases y entra todo lo que hemos ido aprendiendo hasta ahora como las composiciones, el color, la textura...


¿HASTA DONDE LLEGA EL ARTE?¿ES REALMENTE ARTE A TODO LO QUE SE LE LLAMA ARTE?

     Maria Jesus nos ha contado varios casos de exposiciones o performance en los que es complicado para la gente que lo visita llamarlo arte porque lo que ahi dentro sucede llega a irritarnos o enfadarnos tanto que no entendemos como se le puede llamar arte.

     Guillermo Vargas, alias Habacuc, se dio a conocer en 2007 con su obra Exposicion N1, la presento en Nicaragua en la galeria Codice y consistio en amarrar un perro callejero enfermo y no darle de comer ni beber. Quemo 175 piedras de crack como si fuese incienso y escribio en la pared "Eres lo que lees". Finalmente el perro murio por la inhalacion y hambre. Las redes sociales estallaron con la noticia. Vargas afirmo en su defensa que "lo importante para mi era la hipocresia de la gente: un animal asi se convierte en foco de atencion cuando lo pongo en un lugar blanco donde la gente va a ver arte pero no cuando esta en la calle muerto de hambre".

     (Nuestra profesora nos ha dicho que seguramente fuese un perro entrenado para actuar asi, pero he de decir que he buscado por internet y no he encontrado esa informacion, sino todo lo contrario, la muerte del perro era real).


     Otro ejemplo que nos ha puesto Maria Jesus es de una exposicion a la que ella misma asistio. Alli una chica les explicaba que su forma de arte era abortar. Ella se hacia tratamientos de fecundacion in vitro y a los diez dias abortaba.

      No he encontrado informacion sobre esto, pero segun nos ha explicado nuesta profesora, lo que esta chica queria era que la gente se cuestionase si todo se convierte en arte simplemente por llamarlo arte.


Frase del dia: "El valor es el caracter y el caracter el destino".

El libro del dia: Mundo subterraneo: puertas secretas, ciudades sumergidas y utopias bajo tierra.





TEXTURA

     La textura es la forma en la que representa la superficie de una obra artistica, produce una sensacion tactil o visual. Nos da informacion sobre que es un objeto y nos remite a sensaciones: suave, liso, rugoso, frio, aspero...

     Hay tres tipos de textura: natural, visual y artificial.

     La textura natural es real, tactil y se encuentra en la naturaleza. La visual no coincide visualmente con el tacto, como por ejemplo en una imagen. Y la textura artificial son el resultado de una imitacion modificada de una textura de la naturaleza.

Textura suave

Textura seca

Textura humeda

Textura fria


     La textura visual es utilizada en publicidad para transmitir sentimientos o sensaciones que ayuden a vender el producto.  


     Algunos artistas que hemos visto en clase que imitan texturas son:

Ron Mueck: Un escultor que trabaja cuerpos humanos hiperrealistas cambiandolos de tamaño.




Nick Cave:



Juan Zamora: Artista que trabaja con las sombras en sus obras, proyectandolas y haciendo efectos de movimiento. Otra curiosidad sobre este artista es que pinta sombras de pajaros en los tejados de los museos para que se identifiquen en las imagenes de Google Maps.





Zhang Huan: